lunes, 3 de noviembre de 2008

Grandes Citas de Películas

Annie Hall
[after sex with Annie] Alvy Singer: That's the most fun I've ever had without laughing.
[In California] Annie Hall: It's so clean out here. Alvy Singer: That's because they don't throw their garbage away, they turn it into television shows.
Shakespeare in Love
Viola De Lesseps: [to her Nurse] I will have poetry in my life. And adventure. And love. Love above all. No... not the artful postures of love, not playful and poetical games of love for the amusement of an evening, but love that... over-throws life. Unbiddable, ungovernable - like a riot in the heart, and nothing to be done, come ruin or rapture. Love - like there has never been in a play.
Fight Club
Narrator: This is your life and it's ending one minute at a time.
Tyler Durden: Fuck off with your sofa units and strine green stripe patterns, I say never be complete, I say stop being perfect, I say let... lets evolve, let the chips fall where they may.
Tyler Durden: Advertising has us chasing cars and clothes, working jobs we hate so we can buy shit we don't need. We're the middle children of history, man. No purpose or place. We have no Great War. No Great Depression. Our Great War's a spiritual war... our Great Depression is our lives. We've all been raised on television to believe that one day we'd all be millionaires, and movie gods, and rock stars. But we won't. And we're slowly learning that fact. And we're very, very pissed off.



Narrator: And then, something happened. I let go. Lost in oblivion. Dark and silent and complete. I found freedom. Losing all hope was freedom.
Dead Poets Society
John Keating: No matter what anybody tells you, words and ideas can change the world.
John Keating: We don't read and write poetry because it's cute. We red and write poetry because we are members of the human race. And the human race is filled with passion. And medicine, law, business, engineering, these are noble pursuits and necessary to sustain life. But poetry, beauty, romance, love, these are what we stay alive for.
John Keating: Boys, you must strive to find your own voice. Because the longer you wait to begin, the less likely you are to find it at all. Thoreau said, "Most men lead lives of quiet desperation." Don't be resigned to that. Break out!
The Breakfast Club


Andrew: We're all pretty bizarre. Some of us are just better at hiding it, that's all





Big Fish

Young Ed Bloom: There's a time when a man needs to fight and a time when he needs to accept that his destiny's lost, the ship has sailed and that only a fool will continue. The truth is I've always been a fool.
Young Ed Bloom: It was that night I discovered that most things you consider evil or wicked are simply lonely, and lacking in the social niceties.
Ed Bloom (Age 10): I was thinking about death and all. About seeing how you're gonna die. I mean, on one hand, if dying was all you thought about, it could kind of screw you up. But it could kind of help you, couldn't it? Because you'd know that everything else you can survive.
www.imdb.com




Tarea

1. Señala 8 caracteristicas del ser "proteico" contoemporaneo; explicañas dando ejemplos par acada una; illustrar al ser "proetico" con al menos dos fotos o ilustraciones.

2. Expone y explicar al menos 4 caracteristicas de la cibercultura.
Existe el debate si estamos menos o mas al contacto con la sociedad mediante la cibercultura. Pero una de las caracteristicas de la cibercultura es la comunicacion. Al referirme a la comunicacion mi primer punto habla de la comunicacion con otras personas. Puedes hablar y comunicarte con cualquier persona en cualquier lugar del mundo a cualquier hora del dia. Puedes estar en constante comunicaciomn y no tienes que esperar largos dias para que lleguen cartas, si no que ahora es como si la persona ni si quiera estuviera lejos. Otra caracteristica de la cibercultura es la comunicacion en referencia al mundo. En cuestion de segundos te puedes enterar que es lo que esta pasando en el mundo, noticias y hasta en momentos vivirlas y verlas en el momento en el que estan sucediendo. Con la cibercultura tienes acceso a un mundo mas globalizado ya todo tipo de informacion. Puedes encontrar informacion en un lapso de segundos mientras que antes en encontrar esa misma informacion te tardabas hasta dias. Otra de las caracterisiticas que tiene la cibercultura esque puedes conocer a gente de todo el mundo. Puedes poner tus ideas, tus fotos, tus blogs, tus podcasts en internet y cualquier persona en el mundo las puede ver y comentar sobre ellos.

3. Define Videojuego. Puedes destacar algunos ejemplos desde sus inicios hasta su desarollo actual.
Videojuego es un juego que involucra interaccion con una o mas personas en un aparato electronico. Su funcion es entretener. Se crean mundos o entornos virtuales en los que el jugador puede facilmente controlar a uno o mas personajes o a su entorno mismo para conseguir un objetivo que el mismo videojuego emplea.
El videojuego se ha ido adaptando a los cambios tecnologicos que han ido surgiendo durante los años. Cada vez se hacen mas reales hasta puntos en los que es mundo por si mismo en el que hasta momentos tenemos nuestro alter ego. Ademas, los videojuegos se han ido adaptando en medida de que se han creado videojuegos mas complicados en sus niveles porque la gente los gana muy rapido. Y tambien se han creado videojuegos de diferentes tema para el agrado de el gusto de diferentes personas. Asi diferentes personas tienen la posibilidad de jugar videojuegos de su gusto y todos pueden jugar.

5. ¿Con que ideojuego aparece la industria de los videojuegos y porque?
Con un videojuego que se llama Pong que es como un juego de tennis a computadora. Aparecio en la industria de videojuegos porque lo vendieron mediante un juego de deportes a Sears & Roebuck y a la gente le gusto mucho.

6. En el analisis de videojuegos ¿que es el placer de la inmersion?
Es el placer de vivir en un mundo que no es tuyo pero que puedes vivir en el. Es como una realidad alterna. Aparte de los videojuegos otro ejemplo de la inmersion es cuando buceas. Es tambien otro mundo en de el que puedes ser parte.

7. ¿Que es una mesa multitoque? Menciona dos equipos que ofrezcan esta tecnolgia?
Es una mesa con la que puedes interactuar, es como una "intelligentable". Y tiene muchas funciones, se puede hacer practicamente todo con ella. Si pones tu camara automaticamente salen todas las fotos en la mesa y tocando las fotos las puedes cambiar de tamaño y mandar por mail a cualquier persona. Puedes pedir comida, puedes hacer reservaciones y buscar cosas en mapas. Esta mesa todavia no esta a la venta a todo publico. Microsoft Surface ofrece esto y tambien Reactable con la que tambien se puede hacer musica.

viernes, 24 de octubre de 2008

Cultura Mediatica Tecnologia

No soy una gran fan de la tecnología ni la entiendo muy bien pero la verdad me pareció muy interesante esta clase. Me gusto mucho la manera de enseñar de esta clase en la que hablaba pero al mismo tiempo nos enseñaban vídeos para ejemplificar de lo que se estaba hablando. Se nos explico cosas importantes como que es un podcast y como usarlo. Además también se hablo de lo grande que es todo esto y como mucha gente lo usa. La verdad yo no estaba nada familiarizada con esto y me pareció bastante interesante.
Me pareció un poco extraño que el profesor estuviera muy orgulloso de como transmitió la platica de apple por Internet para que miles de personas lo pudieran ver. Siendo algo sumamente ilegal y creado para que solo las personas que estaban en el grande salon pudieran tener la información que estaban recibiendo.
Fuera de esto esta platica me resulto interesante. Se hablo de las películas de HD (high definition) y Blu Ray. Lo que significa que las películas ahora se ven mucho mejor que antes con esta nueva tecnología. Pero me resulta muy tedioso pensar en tener que comprar un aparato que reproduzca estos y que además es muy caro. También me resulta muy tedioso pensar en tener que comprar muchas de mis películas otra vez. Pero pues creo que esto es lo que la industria busca. De igual manera, lo que mas me gusto fue la mesa que enseño. Esta mesa es una mesa que todavía no esta en el mercado pero que pronto sacara Windows. Es una mesa interactiva y tipo touchscreen. Con ella se podrán hacer muchisimas cosas, desde ordenar comida, hasta mandar fotos y muchas cosas mas en una cosa de segundos.

Blade Runner

Blade Runner es una película esterilizada por uno de los grandes actores en una de sus primeras películas, Harrison Ford. Como siempre, el da una buena actuación. Pero lo que ayuda mucho a esta película es la dirección de arte y los efectos especiales, por lo que recibió dos nominaciones al Oscar en estas dos categorías. La película fue dirigida por Ridley Scott, uno de los directores Hollywoodenses mas conocido, entre sus películas mas famosas y exitosas esta también Gladiador. Pero lo bueno de esta película es exactamente eso, la dirección de arte y la dirección de Scott, porque la historia fracasa.
La historia es originalmente de una novela de Phillip K. Dick y en lugar de concentrarse en el mundo futurista en el que la historia toma lugar como lo hace Scott, Los Angeles en el 2019, la novela se concentra mas en preguntas acerca de los androides y como se asemejan a personas y como funciona su memoria. Estas preguntas, las que la novela trata de responder son mucho mas profundas que el tema que trata de tocar la película, por razones como estas la película tiene fallas en la historia.
Como mencionado antes, la película se sitúa en Los Angeles en el año 2019. Los Angeles es muy futurista y se parece un poco a Tokyo o a una de ciudad de ese tipo. En esta época existen lo que se llama replicas o androides que son personas diseñadas genéticamente con el propósito de hacer trabajos de labor y entretenimiento en lugares fuera de la tierra. En la tierra son ilegales, y además tiene un plazo de vida muy corto. Rick Deckard, interpretado por Harrison Ford es un blade runner, lo que significa que el es un cazador de estas replicas. Aunque Deckard ya tiene planeado retirarse, cuando un grupo de replicas llega a Los Angeles con propósito de poder tener una vida mas larga. Deckard tiene que cazarlos a todos pero inevitablemente se enamora de uno de estos. La película tiene una moraleja cuando Deckard aprende gracias a las replicas el valor de ser un ser humano.
http://rogerebert.suntimes.com/apps/pbcs.dll/article?AID=/19820602/REVIEWS/40819003/1023http://www.imdb.com/title/tt0083658/

México 68

En el museo de arte moderno en la ciudad de México esta la exposición de México 68. Esta exposición enseña todos los diseños que se hicieron para las olimpiadas que de México en 1968. En si todo lo que son los diseños que hubo están verdaderamente increíbles. Son algo muy moderno para esta época, me imagino que en el 68 eran algo extraordinario.
Aunque los diseños son realmente buenos e innovadores, especialmente para esa época, la exposición en si no es tan buena. El espacio es bastante pequeño y no hay mucho que ver. Las cosas que ves en la exposición las puedes encontrar y ver rápidamente en Internet. La exposición no tiene tantas cosas originales excepto pocas cosas como unas pelotas inflables muy grandes.
Pero para la gente que vivió esas olimpiadas y va a la exposición, como mi mama, salen fascinados. No tanto por la exposición en si, si no por todos los recuerdos que esos diseños y esas épocas traen a su mente.
Insisto, la exposición no es ir a perder el tiempo, pero tampoco es algo extraordinario. Los diseños si valen la pena y siguen siendo muy innovadores. Pero la exposición y la manera en la que la montaron no es de la mejor calidad.

Annie Hall

Esta película escrita y dirigida por Woody Allen es lo que mas se parece a una autobiografía de el. Las similitudes entre Alvy Singer, el personaje principal, y Woody Allen no son coincidencia. Tanto Allen como Singer estudiaron en la Universidad de Nueva York y a los dos los corrieron. Además es muy conocida la relación amorosa que tuvo Diane Keaton, actriz que representa a Annie Hall, con Woody Allen. Esta relación esta muy bien representada, imitada y comparada a la que tienen Alvy Singer y Annie Hall en la película.
Hay otras muchas similitudes entre estos dos personajes. La neurosis por la que es tan famoso Woody Allen esta igual de presente en Alvy Singer. También es importante el hecho de que ambos son judíos y que según ellos sufren de discriminación por ser judíos. Es casi como si Woody Allen se estuviera interpretando a el mismo. Alvy Singer es cómico al igual que Allen.
Diane Keaton también interpreta a un personaje similar a su propia persona. Para interpretar a Annie Hall, Keaton uso su propia ropa, ropa que la presenta a ella y que después represento a Annie Hall. Además, con esta película Diane Keaton impuso una moda en los setenta de sacos y chalecos que era un poco andrógina.
La película en si es excelente. La historia es una historia amorosa entre Annie Hall y Alvy Singer y todos sus problemas amorosos. Es un guion completamente original que incluye desde el rompimiento de la tercera barrera, cuando Alvy Singer le habla directamente a la cámara entre otras escenas, como cuando los personajes se han convertido en caricaturas. Los diálogos con extremadamente inteligentes, chistosos y tiene un humor muy negro. No por nada esta gran película gano el permio a la academia por mejor guion. También lo gano a mejor película, mejor dirección, mejor actriz Diane Keaton y nominado a mejor actor también fue Woody Allen. Todos estos premios fueron muy merecidos ya que la película es increíblemente original, buena y chistosa.
Woody Allen ni si quiera se digno a ir a los oscares. Ya que el opina que los oscares son políticos y que si estas de acuerdo cuando ganas entonces también tienes que estar de acuerdo cuando pierdes.
La película se centra en Manhattan, Nueva York en donde viven Woody Allen y al igual que Singer. Amos personajes son de Brooklyn. Es una película muy recomendada, es muy entretenida y chistosa.

domingo, 28 de septiembre de 2008

Televisón con el Profesor Soto

Definitivamente mi clase favorita hasta ahorita de Cultura Medíatica. No solo el material que vimos es realmente interesante si no que el profesor Soto tiene una cualidad caristmatica que hace la clase aún mas divertida e interesante. La clase de televisión de Soto es de esas clases que no quieres que terminen por lo increibles que estan. Despúes de tomar ese tipo de clases es en las que uno dice, "realmente creo que estoy estudiando lo que es para mí", o al menos ese fue mi caso.

Música con Julia Palacios

Una de las mejores clases que he tenido en Cultura Mediática sin duda ha sido la de Julia Palacios. No solo es una experta en la historia de música y del rock si no que es una gran maestra y su manera de explicar es excelente. Su clase fue muy entretenida y nada pesada. Además de que sus explicaciones eran muy buenas las complementaba muy bien con videos y cosas de ese tipo. Ha sido una de las clases que mas me ha emocionado y en las que mas he aprendido.
Lo único que si creo que falto fue hablar un poco mas de otros movimientos que influenciaron al rock como el jazz y los blues. Claro que para hacer eso se necesitan mas clases y por falta de tiempo se tienen que omitir ese tipo de cosas. De igual forma, creo que la clase de Julia fue extraordinaria, se nota su amor por la música y el rock.

Paul Newman

Ayer 16 de septiembre del 2008 tristemente murió el gran actor, productor y director de ochenta y tres años, Paul Newman a causa de cancer. Paul Newman nació en Cleveland Ohio en 1925. Después de estar en la marina, Newman estudio en Kenyon College, Yale y luego en el Actors Studio en Nueva York. Aunque estuvo nominado al oscar muchas veces, finalmente gano el oscar como mejor actor en 1986 por la película "The Color of Money". En 1994 gano otro oscar honorario por su gran trabajo de caridad.Entre sus películas mas exitosas también estan películas como "Butch Cassidy" y "El Golpe" las cuales estelarizo con Robert Redford.
Famoso por su atractivo sexual y sus increíbles ojos azules. Tenia una reputación de buena persona ya que son su linea de comida "Newman's Own" con la cual gano muchos millones de dolares, todo lo dono a caridad. Un dato curioso de el es que era daltónico.
Personalmente se me hacia un gran actor y una gran persona. Tenia una personalidad única. Después de hartarse de la vida en Hollywood se mudo de ahí y además después de dejar el cine se dedico mucho al teatro, hasta fue nominado a un Tony Award. Mi película favorita suya es "El Golpe". Es una gran película y muy original. Tuvo una gran carrera y gran vida y su perdida es una lastima para la industria del cine y para el mundo.

http://www.imdb.com/name/nm0000056/bio

Canciones

1. Song to Woody -Bob Dylan
Subi esta canción porque cuando lei la autobiografia de Bob Dylan, "Chronicles" siempre mencionaba a Woody Gutherie como su mayor influencia. En el momento no sabia quien era Woody Gutherie, pero después de investigar quien era me di cuenta de porque fue una influencia tan grande para Bob Dylan. Además, una gran amiga y tambien gran fan de Bob Dylan me enseño esta canción y cuando la escuche senti una conexión instantanea. Fue una de esas canciones que al escuchar sabes que esto es música de verdad. Sientes la música por todo tu cuerpo. Es un sentimiento tan increible que realmente es dificil de describir.

2. Don't Stop Believing -Journey-
Esta canción es importante para mi porque me recuerda a uno de los mejores veranos de mi vida por lo que cada vez que la escucho es como si estuviera ahi otra vez. Ademas, cuando escucho la letra de la canción me identifico mucho. Es una de esas canciones clasicas, que nunca pasara de moda y con la que siempre nos vamos a poder identificar.

3. Crazy for you -Madona-
Esta canción la escuche por primera vez en una clase de ingles mientras aprendiamos de poesia. La maestra, a la cual yo queria mucho, nos puso esa canción e inmediatamente me encanto. Hubo una conexión. Después esa canción tuvo un significado mucho mas profundo en mi cuando hubo amor y esa canción me entendia.

4. Porcelain -Moby-
Una verdadera buena canción. Es dificil que esta canción no le guste a alguien. La escuche por primera vez tomando cafe con dos de mis mejores amigas. Una de ellas ya no vive en México y cuando la escucho me da nostalgia de los buenos momentos que pasaban y que tristemente es dificil que se puedan volver a repetir. Ademas, musicalmente es una gran cancion.

5. Forever Young -Alphaville-
Una canción con la cual creo que todos nos podemos identificar. Habla de como no queremos crecer y ojala y todos pudieramos vivier para siempre. Es una gran canción de la decada de los ochentas. Subí esta canción porque me recuerda a alguien que admiro mucho, y esta persona siempre esta cantando esta canción.

6. Across the Universe -The Beatles-
Esta canción me trae recuerdos de mi infancia cuando mi papa escuchaba a los Beatles. Desde una temprana edad esta canción me habia captivado y me fascinaba. Sentia una conexión muy profunda con ella. Después me olvide completamente de esta canción y hace poco la redescubri y todos esos sentimientos que sentia de pequeña resurgieron y fue como si no hubiera pasado ni un segundo. Luego, ahora, entiendo mucho mas la canción y todo es magnifico, desde la musica hasta la poesia que es la letra.

7. The Sound of Silence -Simon and Garfunkle-
Otra canción que me trae recuerdos de mi infacia es esta. Si existe la rencarnación yo tuve una conexión con Simon and Garfunkle. Durante tiempos dificiles, esta canción me entendia. Y creo que todo el punto de la musica es eso. Todas las canciónes de Simon and Garfunkle me gustan pero esta es la mas especial porque fue la primera que descubri, o por lo menos la primera de la que me acuerdo.

8. Like a Rolling Stone -Bob Dylan-
La revista Rolling Stone ha llamado a esta canción como la mejor cancion de rock de todos los tiempos, y creo que decir esto es hasta poca cosa para lo que es esta canción para mi. Al escucharla es como desconectarte totalmente del mundo de afuera y es encontrarte y entenderte a ti mismo. Es una sensación sublime que unicamente he podido sentir con pocas canciones y esta es definitivamente una de las mas importantes. No solo la musica y la famosa harmonica que usa Dylan si no que la letra de la canción es realmente poesia. No por nada Dylan fue considerado para ser nominado para el premio Nobel de literatura.

9. Smile -Nat King Cole-
También se casi por hecho que si existe la reencarnacion yo vivi en el apogeo de los cincuentas. En un momento en el que todo el mundo escuchaba grupos desde Rebelde hasta The Cure, yo me encontraba escuchando Nat King Cole y siendo la burla de todas mis amigas. Pero ese tipo de canciónes me transportan a un sentimiento de nostalgia en el que siento que de verdad es como si no fuera yo y como si estuviera en otro momento y época escuchando esa canción.

10. Can't take it in -Imogen Heap-
Descubri esta canción cuando vi la pelicula de "Chronicles of Naria: The Lion, The Witch and The Wardrobe." No tenia ganas de ver esta película pero cuando mi prima me pidio que porfavor la viera y me la presto no pude decir que no. La verdad es que la película me encanto. Se me hizo una gran película y ademas aqui descubri esta canción que realmente me encanto. El momento en el que pusieron la canción fue una gran estrategia y eso ayudo a que la canción me gustara más. Ademas, gracias a esta película y esta canción descubri a Imogen Heap y a Frou Frou que rapidamente se convirtieron en bandas favoritas para mi.

lunes, 8 de septiembre de 2008

Roger & Me

“Roger & Me” es un documental que habla de un pueblo en Michigan llamado Flint en el que las fabricas la compañía General Motors ha cerrado por decisión del CEO Roger Smith. A causa de esto, más de treinta mil personas se han quedado sin trabajo. Esto resulta en que Flint, se convierta en uno de los pueblos mas peligrosos de Estados Unidos, y todo a causa de la falta de trabajo.
Michael Moore, el escritor y director de este documental, se centro en hacer este documental porque su pueblo natal es Flint. Curiosamente Moore no estudio cine, si no que estudio periodismo en la Universidad de Michigan-Flint. Después se dedico al cine, y fue ahí donde creo “Roger & Me”, su primer documental. Para conseguir el dinero para hacer este documental, Moore organizaba juegos de bingo en su casa. Se ha hecho fama por dar su opinión y atacar a políticos y a grandes corporaciones. Entre sus documentales mas famosos y premiados están “Bowling for Columbine” y “Farenheit 9/11”. [1]
Lo interesante de este documental es que no es el típico documental pesado y triste en el que las personas de dan mucha lastima. Si no que, al contrario es un documental muy chistoso, hasta se podría decir que tiene algo de humor negro. Es un documental en el que Moore trata de encontrar venganza, y todos sabemos que la venganza es dulce. Además con su exageración es todavía mas chistoso. Todo el documental se centra en como Michael Moore trata de conseguir una cita con Roger Smith para preguntarle porque tanta gente se ha quedado sin trabajo. Ya que no puede conseguir esta cita, Moore ronda por Flint y hace varias actividades en donde nos damos cuenta de las cosas que los ciudadanos de Flint hacen para hacer dinero. El mensaje de Moore nos trata de dar es que el dinero es mas importante para las compañías que para la gente que realmente lo necesita, en este caso las personas que trabajaban en esa fabrica. Habla de la falta de moral y ética en los negocios hoy en día. Además Moore entiende la manera en que estas corporaciones manipulan las imágenes y las situaciones y el se venga de una forma igualmente inteligente y sínica. [2]

[1] http://www.imdb.com/name/nm0601619/bio
[2] The genius of "Roger & Me" is that it understands the image-manipulating machinery of corporate public relations and fights back with the same cynicism and cleverness. The wonder is that the movie is both so angry, and so funny.

¿Y tu cuanto cuestas?

Un documental escrito y dirigido por Olallo Rubio. Olallo Rubio nació en México en 1973 de padre español y madre libanesa. Se ha hecho fama por ser guionista, locutor, músico y cineasta. A una pequeña edad se fue a vivir a San Diego en donde conoció muy a fondo la cultura estadounidense. [1] Este documental que fue estrenado en México en el 2007[2]. Habla del poder, los medios y la cultura consumista de Estados Unidos y México. Además, no solo habla de ellos individualmente, si no que los compara y también habla de las influencias de la cultura mediática de Estados Unidos en México y en todo el mundo. El documental no solo se centra en esto si no que habla de problemas mas graves que afectan a nuestro mundo tales como las drogas, el narcotráfico, la venta de mujeres, la política, el petróleo y el dinero. Y se habla de cómo todos tenemos un precio, pero, ¿Cuál es nuestro precio? Nos explica como el dinero y el poder, a causa de nuestra cultura consumista, nos ha llegado a manipular de tal manera que hacemos exactamente lo que nuestra cultura nos pide. Queremos lo que no necesitamos y además, para nosotros, todo tiene precio. Además, habla del daño que nos ha hecho la televisión y la publicidad. Nos hacen creer que queremos cosas que no necesitamos. Y todo esto es un problema mucho mas grave que la publicidad y la televisión, es un problema que de raíz viene desde el petróleo y la política. Para poder crear un documental mas objetivo se hacen entrevistas en las calles de Nueva York y de México y las preguntan básicamente lo mismo.
La pregunta que Olallo se atreve a preguntarnos, y la base del documental es, que nos preguntemos si realmente somos mercancía.[3] También habla de cómo, aunque en México haya mucha gente que no conoce EUA físicamente, si lo conocemos. Conocemos su cultura consumista e imperialista que poco a poco se ha ido infiltrando en México.
Es un buen documental. Aunque a momentos muy fuerte en sus ideas. Crea un punto muy fuerte y te hace pensar. Te hace ver la navaja de dos filos que es Estados Unidos. Aunque no lo queremos, al mismo tiempo lo amamos y queremos que nos siga influyendo. Es un documental que te deja con algo sobre que pensar.
[1] http://es.wikipedia.org/wiki/Olallo_Rubio
[2] http://en.wikipedia.org/wiki/So,_What%27s_your_price%3F
[3] http://www.jornada.unam.mx/2007/05/17/index.php?section=espectaculos&article=a16n1esp

lunes, 1 de septiembre de 2008

"Dead Poets Society"

"Dead Poets Society" es indiscutiblemente una de mis peliculas favoritas. No solo es interpretada por Robin Williams, como el personaje principal, Mr. Keating, si no que es uno de los pocos papeles serios de Williams. Claro que si tiene sus escenas en las que incluye sus talentos de actuacion al imitar voces como de Shakespeare y de Marlon Brando. Pero Williams a traves de su gran acutacion nos da un gran mensaje.
Carpe Diem, es el tema de esta pelicula. Carpe Diem, vivir en el momento. Disfrutar cada minuto de ella, y de eso es lo que se trata la vida. La pelicula se centra en una escuela preparatoria de puros niños en el norte de Estados Unidos. Aqui la educacion es estricta y la vida de los alumnos aburrida. Pero cuando Mr. Keating (Robin Williams), entra a esta nueva escuela a enseñar literatura, les da una leccion de vida a todos sus alumnos, nunca antes esperada. No solo les enseña el amor por la poesia, el arte, la literatura y amor mismo, si no que les enseña una nueva manera de ver la vida. Les enseña a los grandes autores como Shakespeare, Lord Byron, Robert Frost, Walt Whitman entre otros.
Su amor por la poesia crece tanto que ellos crean un club llamado "Dead Poets Society" en el que escriben y leen su propia poesia y la de otros autores tambien. Aqui liberan a sus almas y son verdaderamente libres.
La pelicula realmente te llega al corazon. La manera en que los grandes autores son citados y entendidos es magnifica. A mi, que en lo personal, no me gustaba nada la poesia, despues de esa pelicula me llego a encantar. Ademas, la ideologia que lleva detras es increible. Vivir en el momento, hacer todo lo que sientes y lo que quieres. Crear tu propio camino, porque eso es lo que realmente te hara feliz. Si no lo haces, nunca seras feliz. Y esta pelicula realmente cambio mi vida.

" Now we all have a great need for acceptance, but you must trust that your beliefs are unique, your own, even though others may think them odd or unpopular, even though the herd may go, [imitating a goat] that's baaaaad." Robert Frost said, "Two roads diverged in the wood and I, I took the one less traveled by, and that has made all the difference."
John Keating. (Robin Williams)

Cultura Mediatica y Politica

a.) ¿Cómo se construyen las imágenes en la política por parte de los medios?
Por medio de propaganda. La propaganda da una visión negativa y positiva de los gobiernos. La propaganda es lo que mas influencia a las personas, y por medio de ella las personas de informan acerca de el gobierno y de la política. Entonces es muy importante que tipo de propaganda se hace, ya que la perspectiva de las personas puede llegar a cambiar radicalmente por medio de este tipo de imagenes y propaganda.

b.) En la película "13 dias" se habla del momento más intenso de la guerra fría. ¿Por qué se le llama así?
Porque en toda la historia de la guerra fría, fue en el único momento en el que Estados Unidos y la Unión Soviética estuvieron muy cerca de entrar a una guerra nuclear. Con misiles en cuba, millones de estadounidenses morirán, y Estados Unidos tenia que encontrar una manera para poder defenderse. Las tácticas tenían que ser muy inteligentes, porque en cualquier momento los misiles podrían matar a millones de personas.

"Justo en la mira"

1.) Considera la perspectiva del atentado en al menos 2 de los testigos. ¿Cual es la narración, explicación o sustento de esos?

- (Dennis Quaid). Thomas Barnes, es uno de los guardaespaldas de el presidente de Estados Unidos. Después de que el sufrió, el año previo, de un atentado en el que dispararon y le dieron un balazo cuando salvo al presidente. Es su primer gran evento desde lo que le paso y esta muy nervioso. Por la misma razón que esta mas atento a lo que esta pasando a su alrededor. Mientras esta en la plaza cuidando al presidente ve unos sucesos muy extraños. Ve a alguien en una habitación, que el cree que fue el que disparo. Ve también, en la cámara de vídeo de Howard Lewis como una señora avienta una bolsa debajo de una mesa e inmediatamente se da cuenta de que es una bomba. Y esta bomba explota en la plaza matando a muchas personas. Después de varios sucesos y muchas escenas de acción, este personaje se da cuenta de que algo esta mal. Además de tratar de solucionar el problema, esta el problema de que el presidente de Estados Unidos esta secuestrado y el lo tiene que salvar. Para este personaje el atentado es mucho mas predecible y lógico que el de cualquier otro. Porque este personaje ya estaba de antemano nervioso de que algo podía pasar. Además, su trabajo es estar al pendiente de estas cosas. Entonces para el, cualquier es sospechoso, menos su amigo,Kent, el otro guardaespaldas, que lo traiciona. Su perspectiva no es tanto dramática como es activa. Ya que este personaje no tiene tiempo de ser dramático tiene que ponerse a trabajar para solucionar este problema.



-(Forest Whitaker). Howard Lewis es un típico turista viajando solo y grabando el evento con su cámara de video. Curiosamente, Lewis, graba con su cámara a la supuesta persona que hizo el atentado y muchas otras cosas importantes. Pero desde su perspectiva el atentado fue muy diferente. Porque aparte de que conoce a una niña pequeña, ya no solamente se preocupa por salvarse a el mismo, si no que también se preocupa por salvar a esta niña. Este personaje, de ser una persona común, se vuelve el héroe. Para el, el atentado le da razón a su vida. Porque a el, su familia lo había dejado y estaba solo. Y después de el atentado, y de ayudar para que se solucionara el problema y a las personas del alrededor; el, una vez mas se da cuenta de que si vale algo. Y cuando su familia le habla para ver si esta bien, le dan una segunda oportunidad. Aunque claramente, uno de estos atentados es algo triste, para el fue algo que le sirvió de mucho. Ya no era un perdedor, si no que se volvió un héroe ante la población y también ante su familia.





2.) En relación a la narrativa periodística, y tomando el caso de Rex Brooks, (Sigourney Weaver)
a.) La presión del medio por obtener la noticia poniendo en juego su trabajo. Porque su trabajo es conseguir la noticia, como de lugar. Claro, es mas importante tu vida, así que si vas a poner en riesgo tu vida o la seguridad de tu país o tus compañeros de trabajo entonces la noticia no es tan importante. Como en la b.) que se dice que es tan importante la noticia que hasta se puede colaborar con los terroristas para conseguirla. Pero creo que eso puede poner tu vida en peligro, y además si sacas información de ahí, la información no seria objetiva. Como reportero tienes que informar lo que ves y lo que sabes. Eso ya seria ir demasiado lejos, porque estas tratando con gente peligrosa y hasta se podría decir que hasta trabajando con ellos.
Creo que por eso se debe de obtener la noticia por el simple hecho de que si no tu trabajo esta en juego. Tu trabajo, lo mas importante del mundo y tu pasión. Tu trabajo es informar al mundo de lo que esta pasando y si lo sabes entonces lo tienes que decir. Es parte de tu trabajo, si tienes que conseguir la noticia, la tienes que conseguir y punto. Si tu trabajo no te presiona de la manera que este lo hace entonces seguramente tu trabajo no seria tan eficaz ni bueno.



3.) Revisa el papel de Howard Lewis (Forest Whitaker) como testigo del atentado. ¿Qué opinas del periodismo realizado por ciudadanos?
No creo que este tipo de periodismo sea el mas valido ni el mas objetivo. Porque primero que nada no son profesionales. Además no tenemos la certeza de su opinión, ni de lo que vieron ni de lo que vivieron. Sus opiniones pueden estar afectadas por otras cosas. Y tampoco tenemos la certeza de como fue que lo vieron ni tampoco si de están bien informados.

Los periodistas saben como funciona el periodismo, saben como tratar de ser mas objetivos y están informados sobre los sucesos y acontecimientos que llevaron a las acciones. Howard Lewis tuvo suerte de filmar lo que filmo, pero al momento en el que le preguntaran algo, no se si sabría explicar con certeza y objetividad lo que paso.
Pero también hay que tomar en cuenta que los ciudadanos no tienen ningún interés benéfico como lo tendrían muchos periodistas. Por lo tanto, a lo mejor su punto de vista seria algo bueno para el mundo. Ya que no seria tan político y a lo mejor seria mas honesto.

domingo, 31 de agosto de 2008

Mi Verano












Alma de Hierro

a.) Genero: Drama-Comedia. Es una novela familiar, que trata sobre sus problemas, romances, conflictos, risas y felicidades, en tanto individuales como también en la familia en si. Es diferente esta novela porque es una telenovela cómica
Ricalde, Ulises. "Una Familia con Alma de Hierro." Es Mas. 25 Feb. 2008. 31 Aug. 2008 .

b.) Es una adaptación de una novela argentina llamada Son de Fierro. El concepto es el mismo, una novela que se basa en las dinámicas de una familia y sus problemas. Aunque si el concepto es el mismo, los nombres de los personajes fueron cambiados al igual que algunos puntos en el plot, ya que la variación de la novela depende de la respuesta del público. Ya que esta novela también trata mucho con la comedia, se parece a las novelas que pasan en la tarde y que son especiales para los niños. Porque aunque estas novelas también tienen problemas dramáticos, producen muchas risas y son muy cómicas. La novela de “Las Tontas no van al Cielo” también es de este tipo de novelas. Aunque no se centra en un núcleo familiar como esta, también tiene tipos de comedia y no solo es únicamente drama.

c.) Es una novela algo diferente, ya que las tomas y el formato se diferencia de otras novelas. Relata la historia de una familia de clase media. Uno de los hijos es ciego, pero su actuación es muy mala, aunque lo ayuda que es muy guapo. Lo que salva la novela es la manera en la que trataron de innovar la manera en la que las novelas normalmente se cuentan. No es únicamente un drama si no que tratan de incorporar elementos de comedia para aligerar la situación. Lo que también salva la novela es la actuación de algunos actores como Alejandro Camacho.

Big Bang Theory

a.) Genero: Comedia. Es un sitcom. Fue co-creador por el productor Chuck Lorre, creador de sitcoms como Two and a Half Men y Bill Prady, creador de Gilmore Girls.

Bianco, Roberto. "'Big Bang Theory' both smart, funny." USA TODAY. 24 Sept. 2007. 31 Aug. 2008 .
"The Big Bang Theory." TV.com. 31 Aug. 2008 .

b.) Existen muchos sitcoms de comedia, y este no es el mejor. Aunque si toma influencias de muchos otros sitcoms, no los supera. El personaje de Sheldon, en momentos llega a imitar y a recordarnos a Frasier. Es parecida a también el nuevo sitcom llamado “Chuck” que trata de un joven que vende computadores que se convierte en superagente secreto. Estos dos sitcoms se parecen en que el “nerd” ahora es el personaje principal, el héroe. Ya no vemos al típico macho como el personaje principal. Ahora el “nerd”, el dulce e inteligente hombre que siempre hemos querido, se vuelve nuestro héroe y nuestro primer personaje. Ya no se aísla si no que sus aventuras nos gustan y nos divierten. “Chuck” se centra en principalmente un personaje, y con este sitcom se hace un gran homenaje a lo que son los “nerds”. Además, este sitcom no solo trata de eso si no que también se trata de burlar de las series de espías.
“The Big Bang Theory” aunque también trata de “nerds” y ellos son los personajes principales, también existe una joven. Esta joven, es muy guapa pero además es del típico estereotipo de niña guapa y tonta. Pero al mudarse al departamento de a lado, se hacen amigos y aunque ellos en física son mas inteligentes que ella. Ella les enseña cosas de la vida que ellos nunca podrían aprender por si solos.

c.) Este en un sitcom en el que Penny, una chica guapa, se muda al lado de dos chicos “nerds” y “tetos” que se dedican a la física. Ambos chicos, tiene dos amigos que son aun más tetos, pero que son brillantes en asuntos culturales y de la escuela. Pero a pesar de que saben todo, Penny les enseña cosas de la vida que también son muy importantes. Aunque los chicos son tetos, no te dan lastima, pero al contrario. Son buenas personas y son personajes muy creíbles. Al igual que Penny, que aunque no es igual de brillante, no es el típico estereotipo de la niña tonta.
La serie es muy buena ya que no solo es chistosa pero la dinámica y el dialogo entre los personajes no solo es real pero tiene muchos detalles que le dan algo diferente. Además, los personajes son muy humanos y se podría decir que hasta los llegas a querer. No es el mejor sitcom que hemos llegado a conocer, como Seinfeld, pero nos llega a entretener y dar buenas risas.

miércoles, 27 de agosto de 2008

Irreversible

“El tiempo lo destruye todo”. Así como comienza la película. El director y escritor Gaspar Noe, crea una película con un tema muy delicado, una violación. Es muy fuerte y tediosa, literalmente es difícil de ver. Esto se nos demuestra desde la manera en que los títulos y los nombres se nos son presentados, con un color rojo y mucho movimiento. Esta película es difícil de ver no solo por el tema y lo grafico de algunas escenas si no porque literalmente es difícil de ver. Noe mueve la cámara violentamente para probar la violencia que puede crearse en los seres humanos, en especial en un tema como el de esta película.
La película comienza en lo que parece que es una cárcel y un señor hablando de cómo esta ahí encerrado porque tuvo relaciones sexuales con su hija. De ahí la película pasa a otro caso en una ambulancia y la historia es introducida. Lo verdaderamente maravilloso de esta película es su uso de lo que se denota como “cine puro”. Pasan escenas de varios minutos en los que la cámara no corta. Además, la película esta hecha en forma de “flashback” y cuando somos introducidos a un flashback, la cámara literalmente da vueltas y se va para atrás.
Somos introducidos a la historia desde el final en el que vemos a Marcus, interpretado por Vincent Cassel, en el que muy desesperadamente y violentamente camina por las callas de Francia buscando a alguien que se llama Le Tenia. Luego entra a un antro gay que se llama Rectum y continúa buscando a Le Tenia. Aquí la cámara durante varios minutos da vueltas y en un contorno de color rojo y con un sonido que es parecido al de un temblor. Este sonido crea un sentido de vértigo y nausea en el que ve la película, y así Noe puede llevar a hacer entender al publico el enojo de Marcus. Claro que no entendemos el enojo de Marcus hasta el final. En el que se nos presenta a Alex, interpretado por Monica Belluci, en un estado de coma después de ser golpeada severamente y violada.
Existen no solo flashbacks pero guiándote por el dialogo de los personajes puedes llegar a predecir lo que va a suceder. Además de que también existe un triangulo de amor entre Alex, Marcus y el mejor amigo de Marcus. Lo grandioso de la película no solo es la actuación de Belluci, pero la manera en que Noe nos presenta la historia y las tomas originales que crea. La película se nos cuenta totalmente al reves, es decir que cada secuencia empieza en el momento en el que la siguiente secuencia en la película termina.
Es una buena película, pero muy difícil de ver. La escena de violación es muy impactante y real. Además que la película te marea. Pero Noe hace un gran trabajo en su dirección al enseñarnos, usando mucha ayuda del color rojo, el enojo que le puede llegar a uno al enfrentarse con una situación así.

Friends. Primera Temporada vs. Decima Temporada

Mucha gente cree que la decima temporada de Friends puede ser la mejor y que mientras la serie transcurre se ponia cada vez mejor. Pero pues esto se debe a que ya conocemos a los personajes, y los conocemos tan bien que supuestamente ya nos da risa. Pero como ya conocemos a los personajes tan bien, los escritores no se tienen que esforzar tanto como lo hicieron en la primera temporada porque ya tienen toda la fama que necesitan. Friends ha tenido tanta fama que practicamente ya nos da todo risa automaticamente, por lo que ha perdido calidad.
Si vemos la primera temporada, la temporada en la que los escritores mas se tenian que esforzar para mantener este programa al aire, nos podemos dar cuenta de que es la mejor. Los chistes son originales y los personajes mucho mas autenticos. Cada temporada que pasa Joey se vuelve mas tonto y Pheobe mas rara. Y si, eso es parte del programa pero llega un punto en el que los chistes de Joey ya no son tan chistosos. Pero en la primera temporada, todo es mas fresco y nuevo.
Las situaciones no son forzadas, como lo son en otras temporadas. Todo es soprendente y bueno. Las risas no son forzadas y los chistes son genuinamente chistosos. Aunque parece que probablemente va a ser la peor y la mas aburrida, es todo lo contrario.